“306新歌《青衣》,一首唱给京剧的情歌,半个世纪矢志不渝的爱情!”

《青衣》的v,对这首歌也是极大的加分。只听歌还只是泪目,但若是看着v,就足以让人泪崩。

谷小白的音乐,其实往往都有着很强的叙事性,特别适合拍成v。

其实这也和系统有关,每一次让谷小白参加试练、做任务的时候,都是一个个的故事,而谷小白的音乐,则是把这些经历、经验表现出来。

谷小白其实是一个用音乐讲故事的人。

之前的时候,谷小白他们已经出过很多优秀的v。

不说谷小白每次舞台上表演的背景视频,都优秀到让人震惊,单说上次《单身狗之歌》的loop烧脑情节v就很优秀。

但是这一次的《青衣》,却是完全不同的领域。

那是一种直击心灵的触动。

所以,这首歌的v,点击量在疯狂飙升。

在这v下面,有很多人,和这首歌有着独特的共鸣。

他们都和戏剧,有着千丝万缕的联系。

“我爷爷年轻的时候就是唱戏的,小时候天天跟着戏班到处跑,一眨眼已经过去三十年了,二十多年前戏班就解散了,戏班里的那些老人都不唱了,我爷爷的徒子徒孙们,现在有的打工,有的务农,前段时间有一个村子搞祭典,想要请戏班,十里八乡都找不到合适的,我师伯拉了个草台班子去了,唱得说实话,稀烂。但是还是人山人海,十里八乡的老人都来了。只是听的观众也只有老人了……”

是啊,唱戏的人老了,听的观众也老了。

有些事情,就是挡不住。

总是会被雨打风吹去。

人类的审美是变的,不会总是等着谁。

“我被我爸爸逼着练了十三年唱戏,到底没有继承家业离开了家,在外面遇到了我家先生,现在已经是两个孩子的母亲……记忆里的老家可能永远回不去了,我爸也像是里面演的那样,只有和票友一起唱戏了。以前其实很讨厌所谓的戏腔的,觉得是对戏剧的亵渎。但我现在的想法变了,一种艺术形式,从来不会以固定的形式停留下来,那样只会被淘汰。戏腔可能就是对戏曲的另外一种传承。”

“楼上,别说小白的歌是戏腔,我让我老师听了,老爷子听得贼激动,说很久没有年轻人唱这么好了,老爷子是正宗荀派传人!”

“其实京剧活得好好的,也没大家想象的那么惨,我哥是二级演员,经常到处去巡演……但是看的人,真的是越来越少了,已经是小圈子,小众文化了。”

“大面上看起来很繁华,惨的是真正的草根艺人,生存土壤已经越来越少了,因为唱戏没办法养活自己,一些地方戏曲,已经快绝种了……”

“我唱了七年戏,也唱过《玉堂春》,后来也出门去打工去了,现在在珠三角的一家工厂里……我之前不知道小白,是我工友给我听的,刚才听的时候,真的听哭了……我也唱了一段,想请大家点评交流一下。我是真的爱唱戏,我天天晚上做梦,闭上眼,都是当年和师父在农村唱戏的经历……”

网络是很神奇的地方。

一旦找对了地方,你会发现,原来平日里看来那么小的群体,其实有那么多的人!

喜欢京剧的,戏曲的,为了谋生不得不放弃戏曲的许多人,都被谷小白的这一首《青衣》引了出来。

他们加了好友,拉了群,找到了同好,甚至开始了翻唱!

网络上,已经许多人在翻唱《青衣》了。

各种唱歌主播,翻唱谷小白的歌,算是一种“血拼”了。

谁能第一时间翻唱谷小白的歌,而且唱得好听,谁就能吸引住人气。

但是这一次,胜出的不是主播,而是那些平日里低调,默默无闻,藏在人群中,连找都找不到的京剧爱好者们。

因为没有京剧功底的人唱这首歌,真的是四不像。

这真的不是所谓的戏腔!

而网络上,有一个视频,很快就火了起来:

“开口跪的翻唱,民工大叔唱《青衣》!”

视频点开,就是一处宿舍里,一个穿着蓝色工装的中年男子,一脸胡茬,站在狭小的走道里。

捏着兰花指,亮身段,唱着《青衣》。

“那一日梳妆来照镜,在楼下来了沈燕林……”大叔一开口,大家真的就直接跪了。

声音高亢敞亮,婉转不刺耳,一听就有很深的功底。

唱完第一段,大叔接主歌之后,依然好听!

和谷小白的声音比起来,他的嗓音更低沉,略沙哑,更有一种独特的沧桑感:

“三尺戏台两钱粉墨

唱着悲欢离合日日夜夜……”

大叔似乎演戏习惯了,唱主歌的时候,也在捏着兰花指,身段流转,很有范儿。

“大叔好可爱!”

“大叔是真正的荀派唱腔!荀派看起来就特别可爱!是吃可爱长