网络上,无数人都在问。

“请问到底是怎么回事?我看不太懂啊,求大佬解释一下,小白是把小黑开源了吗?”

“严格来说,不是把小黑开源了,是驱动谷小黑的人工智能模型开源了,叫做‘一种由人工智能驱动的声乐模型”,除此之外,谷小白还开源了其数据训练集,也就是是说,你有这个模型,再根据这个训练集跑一遍,基本上就能制造出来一个全新的‘谷小黑’。”

“……那和直接开源谷小黑,有什么不同?”

“当然不同了,这差别大了!这大概就像是aosp和android的关系,这中间还有很大的不同的,巴拉巴拉巴拉……”

不论技术人员和普通人对这件事的看法有多么不同。

不论专业人士如何解释开源“谷小黑”的内核和训练集和直接开源“谷小黑”有什么不同,大家都依然觉得,是“谷小黑”开源了。

而在谷小白开源“谷小黑”之后的又一天,在“小白娱乐”的官网上,上线了一个页面。

“即日起,‘谷小黑’向所有音乐创作人员及普通用户开放,对普通用户及业余音乐创作者,‘谷小黑’放弃所有版权,您在取得原作者授权的情况下,可以让‘谷小黑’演唱任何歌曲,并自由发布和传播;除了基本的运营费用之外,小白娱乐不收取任何费用;对专业机构及从业人员,则按照相关协议收取分成……”

这个消息,炸翻了整个娱乐圈。

谷小白疯了吗?

放弃所有版权?任何人随意使用?

一边开源一边开放,谷小白这是不过了吗?

只是,这个页面的配乐,却是一首格外孤寂、悲伤的音乐。

琴声宛若呜咽。

“最后,请欣赏《北大西洋狂想曲》最终乐章《死亡》。”

在这个页面的最后,谷小白留下了半首诗。

这不是小白自己的诗作。

而是来自一名远在小白出生之前十多年就已经离世了的诗人。

这半首诗是这样的:

“目击众神死亡的草原上野花一片

远在远方的风比远方更远

我的琴声呜咽我的泪水全无

我把远方的远归还草原”

我把音乐给我的,还给了音乐。

永亡

此时此刻,不知道多少人,在看完了字数并不多的整个内容之后,呆呆坐在那里,盯着页面,发呆。

简单的黑白配色的页面,黑边,白底,黑字。

却写了如此重要的信息。

写了如此残酷的半首诗。

页面上,幽幽的,幽幽的二胡声,在回响。

这音符,只有在你将整个页面拉到最后的时候,它才会响起,如此的轻,却如此的响。

每一个音符,连一片羽毛都惊不起,却又像是敲在每个人的心上。

那是一根细细的,细细的丝弦,在琴弓的纤毛之下,所能发出的最细微的振动。

那是麦克风能捕捉到的,最轻微的声音。

那是人的耳朵,能捕捉到的最细腻的鸣响。

那是只有生命能感知的重。

它像是春蚕在悄悄的蚕食着桑叶,那么一点点,一点点的前进,似乎永远没有进展。

可在你发现的时候,发现一片叶子已经消失。

有一种东西,在你毫无所觉的时候到来,从你出生在世界上的那一刻就伴随在你左右,但直到最后一刻,你才能感知到它的存在。

而它又如此的有画面感,这画面感强烈到,似乎闭上眼睛,就能看到一个白衣的少年,孤寂地行走在,一条灰白交织的道路上。

无法回头,不能回头。

而它又如此的有力量。

一把就抓住了你,让你无力地坐在那里,甚至无力去关闭页面,或者转移注意力的方向。

它就是有这样的魔力,它的名字,叫《死亡》。

在谷小白的《北大西洋狂想曲》出现之前,全世界知名度最高的二胡曲,叫《二泉映月》。它是华彦钧(阿炳)的代表作,同时也是世界上影响力最大的二胡曲,在国际上影响力最大的中国器乐之一。

这首乐曲,本来并没有名字,它只是华彦钧一生都在不断修改、即兴、演绎的无名曲子,哀婉却又克制,像是一曲写给自己的挽歌。

一些二胡演奏者曾经吐槽过,虽然非常敬佩华彦钧(阿炳)先生为二胡做出的卓越贡献,可也苦恼于华彦钧的《二泉映月》实在是太过有名,几乎已经成了二胡的代表,让许多人误认为,二胡只能表现哀伤的音乐。

而谷小白的《北大西洋狂想曲》的出现,改变了这一切。

作为《北大西洋狂想曲》里最主要乐器的二胡,在谷小白的手中展现出了无穷无尽的魅力。

它可以表现爱情,美好如《别离》的第二个主题《相知》,它的《爱的二重奏》的名声甚